多方拓展人脈，為日後打下基礎

失之東隅，收之桑榆。車禍讓盧廣仲意外多出一段與自己相處的機會，養傷的日子裡，唯一陪伴他的就是吉他。「當時YouTube剛出來，只要打個關鍵字，什麼影片都有，」戲稱自己是「理工宅創作歌手」的盧廣仲，學吉他的教材都取自於網路。「我會搜尋喜歡的吉他手影片，像是SRV（美國藍調吉他手Stevie Ray Vaughan）或是史汀（警察合唱團主唱Sting Borden），看他們演唱會的演出來學習手法，」他舉起左手比劃幾個不同把位，就像吉他現在就在手上一樣。

除了自己苦練，盧廣仲也透過社團，踏入獨立音樂圈、「這跟我加入吉他社的目的一樣──拓展人脈，認識更多喜歡音樂的朋友。」包括把他推進創作世界、被盧廣仲視為貴人的獨立歌手葛洛力，以及一起寫下金韶獎自創曲〈吉米寶貝〉的雀斑樂團主唱斑斑，都在這個階段結識。「他們的個性很鮮明，也都反映在各自音樂上，這樣的人，在高中時是不會接觸到的，」他說。

透過音樂展現個性，在盧廣仲身上其實也一樣。「大學時期寫的歌，都是很開心的歌，就算腿斷掉了，還是試著為自己找快樂，」盧廣仲笑說，「甚至當時沒有一首情歌，〈寂寞考〉是小虎（添翼創越工作室創辦人鍾成虎）叫我試著寫首情歌，才認真地去想一下什麼是抒情的旋律。」

創作不只考驗盧廣仲的創意，也測試著他的心理強度。「創作時，很興奮但也很脆弱。興奮是可能下一秒這首歌就寫完了；脆弱的是，把它寫出來之後，覺得這邊不好聽，卻又沒有更好的旋律，」他坦言，每每寫歌寫到懷疑人生的時刻，其實並不罕見，「這時候就會覺得，我是不是變爛了。」

也許是10年前的盧廣仲太鮮明，也太過耀眼，退伍後的盧廣仲，一直思索怎麼找回當時的自己，卻陷入更深的比較與迷惘。雖然喜歡，但他一直不曾深刻思索，自己真正希望透過音樂傳達什麼？當生活中的組成成分不同了，又怎麼可能寫出與當初同一類型的音樂呢？

大學時那輛追撞而來的公車已經不再，而這次撞上他的，是想像中過於巨大的盧廣仲。首次重返小巨蛋開唱，票房卻無法再像過去那樣秒殺，為了克服低潮，他除了從台北一路徒步走回台南，11天走了43.5萬步，也試著擺脫過去的創作模式，大量閱讀各種書籍。

遇到低潮，學習與它共處

回頭看這段「匍匐前進」的過程，盧廣仲發現，其實古人也給了不少寶貴意見。「低潮時，道家講『順應自然』、『無用之用』，有時候，沒有用也是一種作用，」他說。就算覺得自己爛，盧廣仲也不急著從谷底爬出來：「靈感就像下雨，你無法說現在土地很乾，要老天現在就下雨；但可以改種一些比較耐旱的作物。我就做一些不需要靠靈感也能做的事，像是練吉他、分析別人的音樂。」

「迷惘是創作者一輩子都要面對的題目，」盧廣仲說。雖然歌曲不像從前那麼白話，但盧廣仲試著把自己的不同面向化成作品：「可以有答案，沒有也沒關係。就是在音樂裡分享自己的迷惘，和聽眾一起去討論這些。我們會一起成長，也會有各自的答案。」

不再是以前那個過於單純的樂天派，如今的盧廣仲更豐滿，也自認更能應對各種發生在身上的情緒，並且透過音符傳達，「現在，我能夠更完整表達我的各種面向，就連講到愛情，好像也可以有幾句歌詞表達。」

10年過後，大學留在盧廣仲身上的四分之一依舊活躍著；在時程允許下，盧廣仲每年會舉辦「我愛吉他社」活動，由各校吉他社報名，被選中的學校社團，就能與盧廣仲近距離互動。雖然大二就離開電機系，但當時同系的朋友中，不少到現在仍是盧廣仲最親密的夥伴。包括現在的工作室，也是與大學同學合租的，像個可以一起聚餐、打電動的祕密基地。「如果沒有出車禍，應該會跟他們一起畢業，當他們的同事，做著電機系該做的工作，」盧廣仲猜想。

回頭看，盧廣仲認為大學生涯最重要的，或許不在想著未來應該剩下幾分之幾，而是有意識地好好利用：「你有大把青春可以揮霍，就算走錯路，還是可以回頭走另外一條路。」

當然，揮霍不是浪費，而是在做決定的當下，勇敢並有著清晰的理由：「就算是打電動或是蹺課也沒關係，但你都要有自己的主見，」他加重語氣說。