作者：盧智芳 圖片來源：陳應欽
Q4你的作品有個鮮明特徵，就是帶入台灣的各種元素，這次《小貓巴克里》也不例外。背後想法是什麼？
做短片時，我曾參加海外影展。有一次我做了個歐洲心理醫生的故事（編按：《多拉杜醫生》），影展主持人介紹這是來自台灣的作品，我的心情卻非常忐忑。台灣的片子，擺設、場景卻都是歐洲的，當下我忍不住自問：「我為什麼不做自己的故事？」從此心中像是埋下種子：我來自台灣，而台灣動畫該是什麼樣子？
《小貓巴克里》因為入圍巴西動畫影展，6月我去了一趟，和當地觀眾交流，他們對裡面的街景非常感興趣。我對這樣的反應是高興的，大家慢慢有了認知：它不是日本動畫，也不是大陸動畫，它就是台灣動畫。
我曾經想過要不要架構一個全新世界，比如《動物方城市》。不過，我們能做得精細到讓這個世界這麼可信嗎？還是運用我們所處的環境，在細節上做得更足？或許更能說服觀眾。像片中有個橋段，是賣臭豆腐的老闆主動幫客人加泡菜，這就是台南會有的。
Q5在你的動畫世界中，有沒有你想傳遞的世界觀或價值觀？
我一直想談的是「兩者」和「兩者之間」，人們常常因為缺乏了解彼此，所以引來太多猜測、防備、不必要的誤會。比如看到一條蛇，先打死牠再說，因為你假設牠會咬你；一看到外星人，就覺得他們要來統治地球。
在《小貓巴克里》中，人類的小孩是寶貝，那動物的小孩就該死嗎？人類站在很高的角度看待動物，但實際上，我們跑得比牠們慢、力氣比牠們小，靠的就是一個腦袋，也只有人類會說謊。我想呈現這些反思和對照，至少在親情上，人和動物都是一樣的。
Q6既是經營者又是創作者，怎麼平衡這兩種不同的任務？
非常拉扯。但是，我既然這麼想拍動畫，這麼多年來，我想的問題就是：要怎麼繼續拍下去。
我有個規則：對每部片，都是我在這一年中能做到的最好樣子，那就好了。有些創作者會說：不行，我要做到最好，不管花幾年，但我不是，我是條件導向。在評估每部片的製作、回報後，我們會制定條件，接下來，就是在這個條件中想方設法做到最好。
Q7如果有人為了追求理想，也要走一條相對艱難、孤單的道路，你會給什麼建議？
這是你自己選的，你要有心理準備，每一行都不容易。
與其抱怨環境、政府、沒有保護政策，不如靜下心來仔細思考：和觀眾的關係是什麼？應該用什麼口吻對觀眾講故事？和這片土地又有什麼關係？進了廚房，就不要一直喊熱。
快問快答
▼看過多少電影
沒算過，但我從1999年讀研究所一年級開始到現在，每天都看一部電影或一集影集。
▼看過最多次的動畫作品
《料理鼠王》。即使是一隻老鼠，也能做自己想做的事，這對我是很大的鼓舞。看完後，就開始研究它的劇本、分鏡。第二多的，是日本動畫導演今敏的《千年女優》。
▼做一個動畫導演的特質
非常需要童心未泯。我不知道其他動畫導演怎麼樣，但因為我沒有小孩，所以我始終沒有覺得我長大了。
▼曾因為某部動畫而做出特別的事
看過宮崎駿的作品後，就開始對飛行著迷，我的夢境中很多都是我在飛行。我讀大學時才第一次坐飛機，到台北參加設計競賽領了獎金，很興奮地坐飛機回台南。但坐下來才發現：位子竟然不在窗邊，結果超級絕望。
▼未來最想挑戰的動畫題材
我很好奇2、300年後的華人世界變成什麼樣子。
除了對時代的好奇，我奶奶是個虔誠基督徒，每天讀經、禱告，相信做好事會上天堂。10幾年前她過世了，不知道到底有沒有去天堂？很多人在死前的努力，都是為了死後的世界，死前、死後，這種模糊又有兩個價值觀對立的題材，對我來說很有趣。
